先自表我是谁、从哪里来、到哪里去？本人如是回答：我是个一辈子在医院家属院窝居，又一辈子在市委从事文字工作的“笔杆子”。日常亲见亲闻在鲜血淋漓的“生死场”中挣扎的人，又习以为常耳闻目睹在“近水楼台”的“名利场”中打拼升迁的人，这样强烈反差的生活和工作环境使我较早看淡了人生的生死沉浮，同时也塑造了我执着倔强的品性，一个人、一辈子、只做一件事。文学是我终生的爱好，尤其是个“红迷”发烧友。幼时十几岁就从父亲的旧书箱中偷看过《红楼梦》，多出于好奇，但印象不深。二十几岁再看时,只关心爱情故事。三十几岁又看时，较多关注人情世态。四十几岁复看时，比较专注于人物的命运。每过十来年总要重读一遍，虽然着眼点不同，但大多囫囵吞枣，不求甚解，如轻舟过河滑过去了。直到离职后，有了自由的时空，才再续“前缘”，再解未了情。
　　记得退休时曾以陶潜的《归去来兮辞》与同行共勉，职场生涯的结束，不是写作情缘的了结，而是自由撰稿人生的再出发。花甲之年没有走进“桃花园”，却一头扎到“大观园”，不改痴心，一往情深。只不过是从命题的“官样文章”转换为自由的审美文稿，虽常引外人讥笑甚至家人抱怨,但由此开启了我人生的第二个春天。游走大半生，归来仍少年。我与《红楼梦》的缘份，没有任何功利目的，全都是思想、精神、心灵、生活的渴求。我所谓的观红谈红，像老农在自家田地耕耘一样踏实，完全是思想认同、价值认同、情感认同、审美认同，是内心的呼唤、精神的寄托、生命的需要。我是把《红楼梦》作为小说，当作文学圣经来拜读，只作文学阅读、审美鉴赏和哲学思考。期间，偶有所得，或感或悟，随兴散记，闲笔漫谈，旧文新作，累积成册，与同好者交流，以博一笑。
　　我阅读《红楼梦》，是一个不断阅读、逐步感悟的过程，也是一个自我修炼、自我净化的过程。大致经历了一个看山是山，看水是水；到看山不是山，看水不是水；又到看山还是山，看水还是水这样的过程。欣赏《红楼梦》应读原著，学原文，天天读，月月读，悟其情，解其义，知其境，感其韵，品其味。走进《红楼梦》，除了阅历的丰富、学养的积累，关键要破我执、破法执，不断剔除遮蔽自性的尘埃，包括各种名词、概念、方法、妄念，如此放下负累才能轻松谈论《红楼梦》。因为《红楼梦》的哲学要旨就在于看破一切色相。人生的成熟过程也是“看破红尘”的过程，把各种色相都看破，把物色、财色、官色、美色、器色都看穿，从色中看到空,从身外之物中看到无价值,便是大彻大悟。《红楼梦》不是虚无主义作品，是在放下各种妄念和世俗追逐之后仍然有对“情”的大执着、大哭泣、大思念，万事皆空情不空，一切都了情不了。文学鉴赏是个人的感受、感想或体悟、领悟。这种个人性的审美，很难用实证的方法，用逻辑和计算的方法。没有佛教的东来，就没有禅，就没有《红楼梦》。中国的禅宗，便是悟的哲学。尤其《红楼梦》本身是一部大悟书，充满佛性悟性，正好用悟对悟，用直觉、联想的方法，紧贴小说文本去综合分析，进行感悟研判。人类有实在性真理和启示性真理，后者只能凭直觉、凭体悟，去悟证。比如小说中的“梦幻”，宝玉的“意淫”，黛玉的“幽香”，宝钗的“冷香”，主要人物的心灵内涵，只能意会、神通，只有靠悟证才能获得，唯有悟证才能把握其核心命脉。不能用头脑用皮肤，而要用心灵去感应，用生命去体悟，明心见性，以心传心，以悟读悟，心心相印，与作者产生灵魂共振，如此才能逐步走入《红楼梦》的殿堂。曹雪芹自云：“满纸荒唐言，一把辛酸泪！都云作者痴，谁解其中味？”或许已透露——唯有痴者解其味。
　　《红楼梦》是国宝，是经典极品，是人类智慧的最高峰，可以与人类有史以来的任何一部伟大作品媲美，是近代中国社会的百科全书，也是中华文化的集大成之作，更是文学的坐标和参照系。早在清代晚期陈蜕先生就提出了曹雪芹是一“创教”的伟大思想家的命题，《红楼梦》应归入子部。红学泰斗周汝昌认定，曹雪芹是中国文学的第一天才，是一个抵达创立宗教水平的思想家、哲学家，是相当于释迦牟尼和孔子一级的大哲士。建议为曹雪芹立祠建庙，像成都的草堂少陵祠看齐，一个是诗圣祠庙，一个是稗圣祠庙，遥相辉映，供后人瞻仰礼敬！刘再复先生把《红楼梦》视为“袖珍的祖国与故乡”。还有这样的说法：“开谈不说《红楼梦》，读尽诗书也惘然。”著名作家王蒙说了句狠话，不读《红楼梦》这辈子就白活了。领袖毛泽东就讲：“不读《红楼梦》就不是一个中国人。”习近平总书记也说曹雪芹不仅为中华民族提供了丰富的滋养，还给世界贡献了华美的篇章。他还说，曹雪芹对当时社会生活做了全景式的观察和显微镜式的剖析。可见，这部文化小说的地位和作用与其他小说之不同，影响巨大。《红楼梦》自产生以来，各种研究、批评、论辩汉牛充栋，各种理论、学派应运而生，无论考证、探佚、索隐，不论红学、曹学，恐怕任何一家之言都难下断论。二十世纪以来，《红楼梦》的研究，王国维、鲁迅、胡适、蔡元培、俞平伯、陈寅恪、聂绀弩、舒芜、林雨堂等名家辈出、各有建树，前辈的成果都是我们继续探索的阶梯。
　　中国几千年文明才孕育出一部《红楼梦》，问世以来就以其灿烂的光辉照耀着中华大地，以其不可抗拒的艺术魅力，倾倒了一代又一代读者。贾宝玉、林黛玉、薛宝钗、王熙凤等一系列栩栩如生的人物形象，家喻户晓，深入人心。中国人对《红楼梦》的喜爱，似乎已经超越了对一部文学作品的迷恋，人们围绕着《红楼梦》总有说不尽的话题，以至于产生了红学这种专门的学问。外国有“有说不尽的莎士比亚”，中国有“说不尽的曹雪芹”。《红楼梦》作为一个伟大的文化存在，代表着中国文化未来发展的方向，它带给中国人的是无穷无尽的艺术审美、精神享受、人生感悟。百科全书的评价绝非过誉，你想了解什么，你还想知道为什么,你总能在这部小说中找到满意的答案,并且即刻产生一种亲切感、信任感，或有相见恨晚的遗憾，或有老友重逢的感慨。
　　欣赏《红楼梦》，还是要读故事、读人物。尽管这部书千头万绪，人物众多，情节复杂，但只要抓住贾府由盛而衰与宝黛爱情、悟道出家这两条线索，看这本书就有了脉络，就不会觉得混乱。阅读《红楼梦》，要入乎其中，出乎其外。不能嗜红成瘾，产生异化，钻进去，出不来，中了蛊，那就成了《红楼梦》的虫子。所以先把故事、人物读通，因为尽管我们距《红楼梦》时代已近三百年，中国社会已发生翻天覆地的变化，但构成文学的内核、社会众生相，每个人的日常起居、生老病死、喜怒哀乐、悲欢离合、爱恨情仇、人性人情……这些变中不变、同中不同，仍可以在《红楼梦》里得到回音、共鸣，特别是当我们在人生过程中，碰到挫折难关时，这部小说中熟悉的人物、面孔、命运、场景、情节、故事，或从正面、或从反面，给我们以启迪，而豁然开朗，让我们思考，而幡然醒悟。日日新、又日新，这就是《红楼梦》永葆青春活力的原因所在。
　　《石头记》《红楼梦》两个名字最切合全书的主题主旨。有“记”有“梦”，说明《红楼梦》是部家谱式小说、传记式小说；又以“记”为基础进行虚构，表达了作者关于人间世界的“梦”。“诗意栖居”是《红楼梦》的总梦，即审美理想。主旨可用“尊严生命，诗意生活”来概括。大自然就是永恒的双面像。作家、艺术家的作品，如果真正称得上是天才的创造，那么，就不应当是单一的色调。《红楼梦》也不是单一的主题。《石头记》一名以亲身经历为喻，《红楼梦》一名则点醒是女性主题。“红楼梦”三个字意思是说：石头化人，投胎入世，经历一生，悲欢离合，如红楼一梦。全书写的是众多女子的不幸处境与悲剧结局，写兴衰、荣落、聚散、悲欢、炎凉、美恶等相对相反的巨大差异与变化。“沁芳”是全书的总象征，即“花落水流红”的痛语浓缩，也即“千红一哭”“万艳同悲”的另一艺术表现方式，“葬花”“饯花”均是最好的注解。全书的主题即是：春的践踏，美的毁灭。整部《红楼梦》所追求的“梦”就是诗意恋情、诗意栖居和诗意生命永存永在的梦，文学史上最伟大的“青春颂”。总之，《红楼梦》写了四大家族，写了王公贵族，但主要描写了一个贵族家庭的生活及其盛衰，最后指向人世的沧桑无常。而伴随这个贵族大家庭的衰落，演绎出以贾宝玉、林黛玉、薛宝钗、王熙凤等为代表的青年男女特别是诸多女儿的生活悲剧、人生悲剧、爱情悲剧、婚姻悲剧，深刻地写出了人情世故、炎凉世态，表达了作者对自然、对社会、对人生、对人性的思考。所以，《红楼梦》在某种意义上说，也可称作“泪书”“血书”，是史诗一般的千古绝唱，是哀婉的乾隆盛世的记录，是中国文化的“天鹅之歌”，是千古不灭的诗意生命的挽歌。
　　《红楼梦》是一部活色生香的中华文化的艺术作品，曹雪芹的一枝椽笔，囊括真善美，包含儒道释，贯通文史哲，手法千变万化，出神入化，是我心中的“泰山北斗”。我这个在市委工作一辈子的“笔杆子”，是个唯人、唯情、唯爱主义者，自不量力，蚍蜉撼树，阅红评红，恐引世人非议。俗话说：十月怀胎，一朝分娩。我的“红缘”大约四五十年,一年分娩,可能是个“怪胎”，但毕竟也是我的“孩子”。在这期间断断续续、曲曲折折，艰难行进，百味尝遍。拙作《红楼十二曲》,表示我对《红楼梦》的多方面感悟与理解，正好与小说中的多层十二相合,不过是比喻读《红楼梦》可从多个方面去诠释，并非只限于此，切勿“以词害义”。从中既反映了我的审美观、世界观、人生观、价值观，又照见了我多年来阅红观红的轮廓轨迹，以及笔痕心迹，也反映出我的人品学养。这一领域是最能体现“双百”、发扬学术民主的地方，我也只好硬着头皮将拙作敬献给读者，不吝赐教，幸甚。每个乐章可能只是雪芹灵魂投影的一点、一角、一面，合起来就是一阕悲怆的交响曲。以此表达我对大师的仰慕与膜拜！
　　是为序曲，诗曰：
　　千红万艳沁芳溪，同悲一哭群芳碎。
　　红楼大观解梦人，堪叹古今情不尽。