●陈永胜
　　日前，戎占怀先生出了一本书法作品集，名曰《占怀墨迹》，慢慢欣赏，余香满怀。
　　戎占怀，平鲁区人，1993年担任朔州市教育委员会主任，一干就是十年，为朔州教育事业的发展作出了较大的贡献，有口皆碑。他从2015年开始学习书法，临池不辍，博采众长，如今红果满园，遍地芬芳。
　　《占怀墨迹》共收书法作品271幅，书体有篆书、隶书、楷书、行书和草书，集中反映了书家近年来所取得的艺术成绩。总体来说，戎占怀书法给人的印象是：取法正宗，本固叶荣；运笔有方，线条灵动；布白在胸，气象横生。
　　一
　　当今书坛，乱象丛生：“吼书”“射书”“狂书”“乱书”等大行其道。由于这些“书家”在书法美术界有着一定的地位，甚至是比较突出的地位，因此在一定的程度上左右了书法的发展方向。对广大的书法爱好者来说，特别是对一些年轻的、文化修养有欠缺的人来说，误以为丑就是美、乱就是美。
　　今日办展览，明日秀演示，你方唱罢我登场的不良风气，最终导致的结果是把中国书法的发展方向引上邪路，而且是愈走愈斜，令有识之士扼腕痛惜。纵观戎占怀的书法，无论是何种书体，都是写得颇有规矩的。无规矩不成方圆，学习书法也是这个道理。
　　中国书法源远流长，留下了浩如烟海的碑帖作品，其中有不少是经典性的作品。这些经典作品的出现，无疑也成就了其作者在书法领域的崇高地位。每一代人的书法成就都是在学习前人的基础上矗立起来的、登上高峰的。可以这么说，后人无论登上多高的艺术高峰，离开前人的基础是无法想象的。
　　《占怀墨迹》中，共收录了10幅篆书、隶书和楷书作品，数量虽不算多，但集中体现了他对书法学习的基本态度和审美追求。条幅《求索》是一幅篆书作品，平正端庄，既有大篆的洒脱，又有小篆的严谨。条幅《敬事而信》《无私奉献》《云腾致雨》《如松之盛》和中堂《读书写字种花草，听雨观云品酒茶》是隶书作品，其风格兼有曹全碑、礼器碑的风神。
　　一般来说，楷书最能体现一位书家的书法功力，因为楷书没有投机取巧的地方，来不得半点虚假。倘一笔不成，便会影响整个字体的形态。戎占怀的楷书值得一看，比如中堂《龙腾国瑞燕舞春新》《垂緌饮清露，流响出疏桐。居高声自远，非是藉秋风》和横幅《东壁图书 西园翰墨》都是楷书作品，一眼便可看出，作品具有欧体、褚体等特点，但又自成一体：骨肉匀称，浓纤有方，端方宜人。
　　说到这里 我想起了人们常说的“老干体”。它指的是老干部临习或创作的书法作品所呈现出来的共同面貌，其总体特征是不临帖或很少临帖，自由发挥，信笔漫游，我行我素，乐在其中。如果从修身养性的角度看，“老干体”没什么不好，值得尊重；如果从书法艺术的角度来审视，“老干体”虽不能说是一文不值，但也不过是自得其乐的作品而已。当然了，也不是所有的老干部的书法都是“老干体”，戎占怀就是其中的一位。在朔州的老干部中，他的这种正本清源、取法经典的做法，我是推崇备至的，也是值得我好好学习的。
　　二
　　从《占怀墨迹》中不难看出，老先生学习和创作的重点在行楷和行草，笼统地说就是行书。在所有书体中，行书是一种最普遍、最广泛、最实用的为广大群众所喜爱的书体，也是唐代以后被历代书家所重视和实践的书体。当代同样也是这样。
　　已故著名书法家费新我先生说，行书的运笔，有时近于楷书，可是多了弧笔、转笔；笔与笔间或相连，或不相连，而有了吸引力；竖笔多了“勒”意（勒马缰之力，本是从外向内——渐进自身）；“碟”也可用藏锋；作“点”可从空掷笔或用“啄”意（这“啄”还指手中笔的动态）；“掠”笔可加长加峻，“生动、调畅”都要结合腕力。从中可见，运笔是写好行书的根本所在。
　　纵观戎占怀的行书作品，使、转、提、按等无不心到手到，运用自如。比如条幅《两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船》，这是书写的杜甫七绝诗，除去章法得体外，每个字的结构和运笔，以及字与字之间的衔接都是有章可循的，线条也十分流畅，最终形成了动中有静、静中有动的安详而又灵动的风貌。又如《枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯》这幅镜面，是行草作品，也可以视为小草作品，同样取得了动静相宜、神清气爽的笔墨效果。在其余的200多幅作品中大都取得了这样的效果。由此也可以断定，戎占怀的书法已经形成了自己的特色鲜明的艺术风格。
　　三
　　《占怀墨迹》中有不少横幅、条幅、镜面书写的大多是四字句，无论是行楷还是行草，无论是运笔还是布白，给人带来的都是端庄而又生动、稳健而又飘逸的艺术美感和审美享受。
　　一般来说，四字句（含三字、二字和独体字）类型的书法作品并不好写，属于榜书的范畴，难度普遍高于其他的多字作品。戎占怀书法的亮点却偏偏在这里。比如条幅《云烟入画》《玉树临风》《锦绣中华》《彩云追月》《无欲则刚》《博采众长》，横幅《壮志凌云》《晴耕雨读》《道法自然》《物华天宝》《云鹤游天》等很多作品，都给人留下了难忘的印象。
　　戎占怀的榜书何以能得此风流？我私下以为，除去勤于临池苦练外，重要的还在于融会贯通上。说实话，做到“融会贯通”这四个字就书法而言并不是一件容易的事，不仅需要博采众长地来读帖和临帖，而且需要在书法笔意上的反复揣摩和不断探索。比如人们常说的“刚柔相济”，即是用笔刚健的具有阳刚美，用笔柔和的则具有阴柔美。若是单纯的刚或单纯的柔，便失之偏颇，容易引起人们的审美疲劳；倘柔中有刚，刚中有柔，刚柔相济，就能达到理论上的“刚健婀娜，兼而有之”。比如戎占怀的条幅《烟云供养》《随遇而安》《集百家米煮一锅粥》等作品，就呈现了刚柔相济的艺术特色。
　　又如，人们说的“峻涩间行”，“峻”指的是比较快而有力的运笔，“涩”是比较慢而有力的运笔，这本是两种很好的运笔方法，但如果快而无力或慢而无力就不可取了。最佳的效果便是“峻涩间行”，张弛有度。比如戎占怀的条幅《云涛》《大风起兮云飞扬，威加海内兮归故乡，安得猛士兮守四方》、横幅《野渡无人舟自横》等作品，就是“峻涩间行”的成功之作。
　　再如人们说的“方圆兼备”，这方和圆既指的是笔意，也指的是点画字形。大致来说，方笔是外拓，原属于隶书的运笔，圆笔是中含，原属篆书的运笔。到了写行书时，常常是方圆并用了，唯有这样才有可能下笔饱满而流畅，才有可能神采飞扬。纵观戎占怀的行书作品，方中有圆，圆中带方，可谓是方圆相济，浑然一体的好作品。
　　作为一名退休老干部，戎占怀临池不辍十年整，能写成如今的模样，必然有他的过人之处。这与他的灵性、悟性、勤奋和学养是分不开的，尤其是学养这两个字，它在书法学习中的作用是极其重要的，所谓的“功夫在诗外”就是这个道理。
　　艺术无止境。书法是艺术，当然也是无止境的。祝愿戎占怀先生的书法艺术更上一层楼。